Lo que Ne Zha 2 ofrece al mundo

Durante la Fiesta de la Primavera de este año, la industria cinematográfica china batió récords con ingresos de 9510 millones de yuanes (1330 millones de dólares) y 187 millones de espectadores. Entre los éxitos, Ne Zha: el niño demonio conquista el mar (Ne Zha 2) se llevó la gloria. El miércoles por la noche, la secuela superaba a su predecesora para liderar la taquilla mundial con más de 5400 millones de yuanes, convirtiéndola en otro fenómeno. El público extranjero la esperaba con impaciencia, y muchos preguntaban a los cines locales por su estreno. Algunos medios estadounidenses la elogiaron por «causar sensación al mostrar lo mejor de la animación china de vanguardia y una convincente narrativa», y predijeron que sería la película de animación más vista en un solo mercado, una hazaña que dejaría muertas de envidia a las veteranas compañías de Hollywood. El filme aporta nuevas ideas al sector.

¿Por qué Ne Zha 2 es tan popular? Algunos apuntan a su sólido contenido, personajes bien desarrollados y a una adaptación moderna de una historia tradicional que cala hondo en el público. Otros lo atribuyen a la «carta de presentación» de calidad por la cada vez más sofisticada industria cinematográfica china, con una cadena de producción conformada por compañías nacionales de animación. Desde el modelado y la caracterización, hasta el diseño y los efectos de luces y sombras, cada fotograma reúne la fuerza de muchos.

Desde la «Investidura de los Dioses» hasta «nuestro amigo, el pequeño Ne Zha», pasando por «mi destino lo decido yo, no los Dioses» y «si no hay un camino, abriré uno», la imagen de Ne Zha ha evolucionado con el tiempo, pero sigue profundamente arraigada en la cultura china. Hoy, con la ayuda de la tecnología, la renovación es plena. Esto refleja una confianza nacida de la fuerza interior de la nación, así como un poderoso testamento del continuo viaje de herencia e innovación de la cultura china mostrando su encanto único.

La película ha recibido las felicitaciones de «predecesoras» de la industria, como el director de La Tierra errante, y el firme respaldo del director ejecutivo del juego triple A Wukong, el mito negro. Los «cruces de fantasía» de nuevas obras y adelantos -desde robots humanoides con pañuelos en el escenario de la Gala de la Fiesta de la Primavera hasta el impresionante modelo de IA DeepSeek- han sorprendido.

Los avances muestran cómo, con el aumento de la fuerza nacional, un número cada vez mayor de creaciones artísticas y logros tecnológicos enraizados en el patrimonio cultural chino, con los sueños del pueblo chino, caminan a pasos agigantados hacia el mercado y abrazan al mundo. Y lo que es más importante, los equipos detrás de ellos son jóvenes llenos de ambición.

La razón del éxito de Ne Zha 2 puede vislumbrarse en dos declaraciones de su director Yang Yu, conocido como Jiaozi. La primera: «Tenemos la suerte de vivir en una gran época que nos da la oportunidad de hacer lo que nos gusta». Esto es una ocasión de oro que supone el crecimiento del rubro en China y la prosperidad de su mercado. La segunda: «Cada obra debe crearse como si fuera la última; no hay que dejar margen alguno para el avance». Esto encarna el espíritu de los innovadores chinos que superan constantemente los límites con una «mentalidad cero».

Las cifras también hablan por sí solas: un equipo de producción de más de 4000 personas, más de 1900 tomas de efectos visuales, efectos especiales a más de 200 millones de personajes y una sola toma perfeccionada a lo largo de 3 años. Este conjunto de datos es la prueba de que el público vota con los pies. De la tecnología a la confianza cultural, de la escasez de talento a un ecosistema floreciente, el auge de la animación ha sido un viaje difícil. Sin embargo, las obras bien hechas y creadas con dedicación brillan con la herencia transmitida a través de generaciones de profesionales, y todos pueden verlo.

Dentro de poco, Ne Zha 2 saldrá en los mercados extranjeros como Norteamérica. Muchos medios recuerdan vívidamente la sensación de Ne Zha: el nacimiento del niño demonio en 2019 y la expectativa es grande por su segunda parte. Es fácil prever que volverá a suscitar un «torbellino». A medida que la cinta explora la onírica Tulou, en el distrito de Yongding, provincia de Fujian, en el sureste de China, atraviesa la vibrante y espléndida ciudad de Chang an y encuentra la Serpiente Blanca y la juventud de la danza del león, la «propiedad intelectual china» remodela gradualmente el panorama de la animación mundial con inspiración estética y connotaciones culturales orientales.

El público es testigo de cómo los cineastas chinos cuentan historias chinas a través de la estética y los valores chinos, donde la tradición choca con la modernidad, y Oriente encuentra a Occidente en una apreciación mutua.

Al igual que Ne Zha cambió las leyes de los tres reinos con el poder de la Perla Primordial, el cine chino también construye un nuevo escenario a través del doble gen «tecnología + cultura». Sin duda, a medida que la animación china se integre con los grandes modelos de IA y la nube, y que el sistema estético del «Nuevo estilo nacional» obtenga un reconocimiento cada vez mayor, esto no solo representará un avance en la industria cultural, sino una nueva contribución de China a la diversidad del desarrollo de la civilización humana, potenciando la cultura tradicional con la tecnología moderna y fomentando el diálogo entre civilizaciones con una confianza innovadora, escribiendo así la «Leyenda del fuego y el viento» de nuestra era.