Perfil: la historia de superación de un joven chino con una obra de arte expuesta en el Louvre

Esta foto tomada el 20 de abril de 2024 muestra las obras de arte creadas por Zuo Wenjun, expuestas en un centro de arte para personas con discapacidad en la comunidad de Rongjinyuan, en Yinchuan, región autónoma de la etnia Hui de Ningxia, en el noroeste de China. (Xinhua/Feng Kaihua.)

Zuo Wenjun nunca ha estado en Francia. Sin embargo, un cuadro de este hombre de 34 años ha cruzado el continente y está expuesto en el Louvre de Francia, a unos 8.000 kilómetros de distancia.

El cuadro, titulado «Monte Kangrinboqe», se presentó en abril en una exposición de tres días en la exhibición La Lumiere, y fue realizado por este hombre de la región autónoma de la etnia Hui de Ningxia, en el noroeste de China, al que diagnosticaron parálisis cerebral cuando era niño.

Admitiendo que no ha estado en Xizang, donde se encuentra el monte Kangrinboqe, Zuo dijo que la obra se basaba en su «observación de fotos y pensamiento filosófico». «Pintar es lo mejor que puedo hacer», dijo el hombre con orgullo.

Nacido en el seno de una familia de clase trabajadora, a Zuo le costó equilibrar su cuerpo desde pequeño debido a la enfermedad, y más tarde no aprendió a andar hasta los ocho años. Las cicatrices de sus rodillas son visibles aún hoy.

Al no poder correr como otros niños, se enamoró de la lectura. Recordando, sus padres le dieron una caja de tizas para jugar, y dibujó unos cuantos cuadrados en el suelo con las manos temblorosas. Todas estas actividades le incitaron a comenzar su sueño de pintar.

Se hizo estudiante de arte en el primer ciclo de secundaria. Cuando aprendía a dibujar, se esforzaba por trazar líneas rectas, pero a menudo se veía incapaz de controlar bien las manos. Utilizaba una docena de lápices al día, lo que obligaba a su madre a pasar un par de horas por la tarde sacándole punta.

«Tenía buenas ideas, pero no podía controlar mis manos, lo que me ponía muy nervioso», recuerda Zuo. «Sin embargo, cuanto más difícil era, más ganas tenía de romper el límite de mi cuerpo».

La práctica hace al maestro. Más tarde, Zuo estudió arte en la Universidad de Ningxia, antes de proseguir sus estudios en la Academia Nacional China de Arte de Beijing.

Su esposa Ma Chanyuan fue una buena compañera durante el proceso, ya que le animó a perseguir su sueño. «Le estoy muy agradecido. Sin ella no tendría el valor suficiente para ir a Beijing", dijo Zuo emocionado. El día de su cumpleaños, copió «Irises» de Van Gogh como regalo para ella, y la flor representa «el mensajero del amor».

Ma, licenciada en contabilidad, lleva tres años aprendiendo pintura de su marido. «Es optimista y alegre, pero al mismo tiempo piensa en profundidad. Me orientó mucho y me hizo enamorarme del arte».

Ahora estudia psicología y quiere ayudar a más personas discapacitadas y animarlas a aprender el arte de la pintura con su marido.

Zuo ha donado más de 400.000 yuanes (unos 55.420 dólares estadounidenses) que ganó con la venta de cuadros para ayudar a niños discapacitados a costearse operaciones médicas. También enseña pintura a discapacitados y les ayuda a vender sus obras para complementar sus ingresos.

«Durante mi viaje recibí mucho cariño y ayuda, que me gustaría transmitir», afirma Zuo, que ahora trabaja gratis en un estudio cedido por la comunidad Rongjinyuan de Yinchuan, capital de Ningxia.

Ahora el hombre aún tiene dificultades para sostener la taza con firmeza y lavarse el pelo por sí mismo, aparte de que necesita concentrarse al usar los palillos. Pero sus óleos surrealistas son muy delicados. Su cuadro más reciente a gran escala, «Preguntando al cielo», que tardó dos meses en terminar, representa una estación espacial y siete astronautas sobre la Tierra, y contiene sus reflexiones sobre la antigua filosofía china con los detalles parecidos a una fotografía de alta definición.

Para él, crear obras de arte es una forma de alargar la vida, porque puede vivir para siempre.

«La vida es como un cuadro», dijo Zuo, y añadió que el que sea bello o no depende en gran medida de los detalles de las partes oscuras.

Espera que en el futuro pueda hacer una exposición individual en el extranjero, como en el Louvre. «Quiero intercambiar mis ideas con gente de todo el mundo».